domingo, 27 de junio de 2010

2010 SEGUNDO SEMESTRE Guía 3 -Grado 8

Pastel en la historia del arte

Este medio fue mencionado por primera vez por Leonardo da Vinci en 1495.

Un pastel de Luis XV de Francia por Quentin de La Tour
Esta técnica se inventó, probablemente, en Francia e Italia a finales del siglo XVI, aunque fue utilizado ya por Leonardo da Vinci gracias al impulso de Jean Perréal.
El pastel conoció su edad de oro en el siglo XVII, donde sus colores francos y su capacidad para reproducir fielmente los tejidos, las texturas y las luces lo hicieron inseparable del arte del retrato. Fue utilizado por numerosos pintores como Charles Le Brun, Robert Nanteuil o Joseph Vivien.
Fue en el siglo XVII cuando conoció su apoteosis. Era el medio de moda para pintar retratos, y se solía usar en una técnica mixta con gouache. Los pintores Maurice Quentin de La Tour y Rosalba Carriera son especialmente bien conocidos por su técnica al pastel. Quentin de La Tour fue conocido como el "príncipe de los pastelistas"; empleó un método de fijación del pastel hoy en día desaparecido. Los retratos de Jean-Baptiste-Simeon Chardin (1699-1779) y bodegones son aún muy admirados. Tanto Chardin como Jean-Baptiste Perronneau y Jean-Étienne Liotard exploraron otras vías más espontáneas o intimistas. El pastel, símbolo de la gracia del Antiguo Régimen, cayó en desuso después de la Revolución francesa en beneficio del neoclasicismo y de la pintura al óleo.
Aunque este medio no ha vuelto jamás a recobrar ese lugar dentro del mundo artístico, continuó utilizándose, de manera destacada, por los impresionistas (Edgar Degas) y por los nabis (Édouard Vuillard).
Mary Cassatt presentó el impresionismo y esta técnica a sus amigos en Filadelfia y Washington y de ahí entró el pastel en los Estados Unidos. Pese a que ahí sólo se usaró de manera ocasional en los retratos, a finales del siglo XIX, de igual modo que la acuarela, se hizo más popular (Metropolitan Museum of Art de Nueva York). En 1885 se fundó la Society of Painters in Pastel (Sociedad de pintores al pastel).








La memoria de un pueblo está en el arte que ha dejado"

sábado, 26 de junio de 2010

2010 SEGUNDO SEMESTRE Guia 3 -Grado 9


La memoria de un pueblo está en el arte que ha dejado"
HISTORIA DEL COLLAGE En Hombre apoyado en una pared, un dibujo de 1899, Picasso pegó la imagen de una mujer que había recortado de un periódico. En 1908 y en 1911 volvió a pegar algún objeto a un dibujo, pero no fue hasta el otoño de 1912 cuando, mano a mano con Braque, utilizando tijera, pegamento y papeles de periódico, inventaron el collage en su acepción contemporánea. En la primavera de ese año Picasso, en su Naturaleza muerta con silla de rejilla, ya combinó elementos pintados, un hule estampado que imitaba una rejilla, y rodeó todo el cuadro con una cuerda a modo de cenefa. Al introducir elementos del mundo real, los dos artistas, que en sus obras cubistas previas ya habían roto con la perspectiva ilusoria renacentista, abrían un camino radical y estimulante que fructificaría a lo largo del siglo XX en diversos campos, de la publicidad al cine o la música, y cuya repercusión continúa hoy. Mestres del collage. De Picasso a Rauschenberg, inaugurada en la Fundació Miró, recorre, por primera vez en España, la época de las vanguardias a través de esta técnica, desde 1912 hasta los años ochenta, con obras de 42 artistas europeos y americanos.
En ésta dirección encontrarás la guía para realizar las actividades.
En ésta pagina encontrarás la Guia para realizar las actividades.

SEGUNDO SEMESTRE-Guia 3- GRADO 10






EL ARTE EN EL DISEÑO INTERIOR

El diseño interior es la disciplina proyectual involucrada en el proceso de formar la experiencia del espacio interior, con la manipulación del volumen espacial así como el tratamiento superficial.
No debe ser confundido con la decoración interior, el diseño interior indaga en aspectos de la psicología ambiental, la arquitectura, y del diseño de producto, además de la decoración tradicional. Un diseñador interior o de interiores, es un profesional calificado dentro del campo del diseño interior o quién diseña interiores de oficio como parte de su trabajo.

viernes, 25 de junio de 2010

Segundo Semestre- Grado 11






LA GRAMÁTICA DE LOS COLORES

Los colores forman parte de la vida, transmiten emociones, influyen en los sentimientos y están presentes en todas partes. Combinando tonos y decidiendo de antemano qué ambiente se quiere conseguir es fácil crear espacios acogedores y con un toque personal.

En ésta dirección encontrarás la guía para realizar paso a paso.

http://sites.google.com/site/elarteenelmundo/Home/2010-Grado11-GUIA3-



miércoles, 14 de abril de 2010

GUIA DE APRENDIZAJE SEGUNDO PERIODO GRADOS 0º, 1º y 2º

Espero que disfrutes mucho de la guia que diseñe para ti y que aprendas muchas cosas.

miércoles, 7 de abril de 2010

SEGUNDO PERIODO: Grado:6


Aquí en esta dirección encontrarás la guía de SEXTO GRADO correspondiente al Segundo Período.

SEGUNDO PERIODO : Grado 7